Skip to main content
Arts & culture, Exhibitions

Exhibition
Variations on a theme
Adam Basanta


Date & time
Monday, April 10, 2017 –
Friday, May 19, 2017
11 a.m. – 6 p.m.
Cost

Admission is free

Where

Engineering, Computer Science and Visual Arts Integrated Complex
1515 St. Catherine W.
Room FOFA Gallery, Ev 1-715

Wheel chair accessible

Yes

Main Space / Espace principal
(La version française suit l'anglais)

Curtain (white) (2016), Adam Basanta. Sound Installation. Image courtesy of the artist.
Curtain (white) (detail) (2016), Adam Basanta. Sound Installation. Image courtesy of the artist.

EN

Variations on a theme presents a collection of sound installations and mixed media sculptures. In each artwork, consumer sound reproduction technologies—microphones, speakers, amplifiers, headphones—are subject to a series of transformations. These minimalist choreographies take a variety of highly sculptural forms—superimposed acoustic enclosures, a curtain constructed of hundreds of earbud headphones, a surgically divided PA system—employing a utilitarian aesthetic in their absurd transfigurations.

The works play on the physical expectations of sound making, highlighting both the subtle ornamentation of unexpected sound and the resonant weight of silence. Through the redirection of both form and function, objects become part of a larger thematic vocabulary which invites us to examine both the objects themselves and our relationship to them in unconventional ways. As visitors engage with each work as well as the shared sonic spaces in-between, they can attend to the shifts in their own listening.

Exposition
Variations on a theme
Adam Basanta

Du 10 avril au 19 mai 2017

FR

Variations on a theme réunit une collection d’installations sonores et de sculptures multimédias, où des dispositifs grand public de reproduction audio – microphones, haut-parleurs, amplis, casques d’écoute… – font l’objet d’une série de transformations. Véritables chorégraphies minimalistes, les œuvres adoptent des formes éclectiques mais éminemment sculpturales : enceintes acoustiques superposées, rideau conçu de centaines d’écouteurs-boutons ou système de sonorisation disséqué chirurgicalement. Pour réaliser ces étonnantes transfigurations, le créateur s’inspire de l’esthétique utilitaire.

Ici, les attentes concrètes en matière de production de sons se réinventent au rythme de l’enjolivement subtil d’un bruit inattendu ou du vacarme propre au poids du silence. Réorientés dans leur forme comme dans leur fonction, les objets s’inscrivent dans un vaste vocabulaire thématique. Le spectateur est alors invité à faire fi des conventions pour considérer non seulement l’artefact, mais également son rapport avec lui. Entre chaque œuvre, des espaces acoustiques collectifs lui permettent en outre de tendre l’oreille aux modulations de sa propre écoute.

Artist / Artiste

EN

Adam Basanta (b. 1985) is a Montreal-based sound artist, composer, and performer of experimental music. Across disciplines and media, he interrogates intersections between conceptual and sensorial dimensions of listening, the materiality of technological apparatus, and the intertwining of human behaviour and mass produced consumer devices.

His work has been recently presented at Carroll/Fletcher Gallery (UK), National Art Centre Tokyo (JPN), American Medium Gallery (NYC), New Media Gallery (CAN), Moscow Biennale for Young Art (RUS), and The Center for Contemporary Arts Santa Fe (USA).

FR

Né en 1985, Adam Basanta vit à Montréal. Artiste sonore, compositeur et interprète de musique expérimentale, il transcende les disciplines et les médias pour mieux explorer les zones de jonction entre matérialité de l’équipement technologique et dimension conceptuelle et sensorielle de l’écoute. De même, il s’intéresse à l’étroite corrélation que présentent comportements humains et appareils grand public produits en série.

Basanta a récemment exposé à la galerie Carroll / Fletcher de Londres, au Centre national des arts de Tokyo, à l’American Medium Gallery de New York, à la New Media Gallery de New Westminster, à la Biennale d’art contemporain de Moscou et au Center for Contemporary Arts de Santa Fe.


Back to top

© Concordia University