Archives vidéo
Voici quelques vidéos qui mettent en lumière nos expositions et événements passées.
Explorez par année:
2 au 4 août 2018
Tillitarniit: It is said to happen from time to time, Inuit Arts Festival
Tillitarniit est un festival qui met à l'honneur l'art, le cinéma et la culture inuits, sous la direction de la commissaire inuite Asinnajaq. « On dit que cela arrive de temps en temps » est une expression courante chez les Inuits pour commencer une histoire. L'événement met à l'honneur des artistes, des interprètes et des cinéastes inuits qui façonnent notre monde d'aujourd'hui à travers leurs récits. Toutes les manifestations étaient gratuites et ouvertes au public, et se sont déroulées dans la cour de la galerie FOFA.
8 février 2018
Chris Mendoza, Performance Resting/Resisting
Chris Mendoza présente « Resting/Resisting » dans le cadre de « Matter of Place », l’exposition des étudiants de premier cycle. Tout au long de la performance, l’artiste tente à plusieurs reprises de donner un nom à un mur immobile, dans le cadre d’une réflexion plus large sur les structures de division et le langage. La pratique artistique de Mendoza s’inspire de multiples disciplines — sculpture, performance et écriture — afin d’interroger les différentes façons dont nous structurons le monde qui nous entoure.
25 janvier et 8 février 2018
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Matter of Place (1)
« Distant Transmission » est une œuvre inspirée de la vidéo de Kevin Jung-Hoo Park intitulée « Letters of a Gaping Zone ». La pièce de Bradley Eng explore les notions d’acceptation culturelle et la quête d’un refuge spirituel. La performance tente de refléter l’esprit de l’interprète (Claire MacIsaac) à travers un processus d’introspection. L’improvisation structurée de la performance et une série de courtes phrases répétitives évoquent les processus créatifs ainsi que des thèmes plus larges tels que la race, la séparation, l’acceptation et la mort.
25 janvier et 8 février 2018
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Matter of Place (2)
« LR », d’Allison Peacock, est une danse créée en réponse à l’œuvre céramique de Trevor Baird, qui se concentre principalement sur une paire de mains. Alors que les mains créent des objets, effectuent des gestes et applaudissent, leurs détails les plus intimes sont souvent masqués. La performance s’inspire de divers aspects des sources d’inspiration et des objets de Baird : les gros plans dans les romans graphiques, la narration, la texture des surfaces et les qualités délicates des objets eux-mêmes. À travers les mains, la pièce d’Allison Peacock cherche à recentrer l’expérience du regard sur l’art.
25 janvier et 8 février 2018
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Matter of Place (3)
Lors de la création de sa pièce, Monica Rodriguez a développé un vocabulaire gestuel en s’inspirant de quatre mots espagnols (interno, externo, defender et dividir), à l’instar du principe de « Resiting/Resisting » de Chris Mendoza. Rodriguez et l’interprète Nickle Peace-Williams ont travaillé en collaboration pour explorer la manière dont le mouvement est influencé par la curiosité et l’environnement. En s'appuyant fortement sur l'improvisation structurée dans cette œuvre, la performance conserve toute sa fraîcheur et son authenticité, et réagit avec sincérité à ce qui se passe sur le moment.
25 janvier et 8 février 2018
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Matter of Place (4)
La performance de Nickle Peace-Williams s’inspire d’éléments comiques et d’une absurdité familière. S’inspirant des modes visuels et linguistiques absurdes qui sous-tendent l’œuvre « Disconnecting the Dots » de Holly Fedida, la performance met en scène une logique momentanée sans lien avec ce qui précède ou suit. Peace-Williams et l’interprète Magali Cassaubon se sont inspirées des animaux représentés sur la tapisserie et du co-texte pour élaborer diverses tâches d’improvisation, ce qui leur a permis de dégager des motifs au sein de l’imagerie et du langage dissocié de Fedida.
25 janvier et 8 février 2018
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Matter of Place (5)
La performance d’Emilie van der Waals s’inspire de la série photographique de Clara Lacasse, qui met en scène des espaces interactifs ludiques, futuristes et inquiétants, dépourvus de toute présence humaine. La série de science-fiction de Lacasse évoque à la fois l’immensité et les merveilles de l’espace, ainsi que les ténèbres mystérieuses qui règnent dans les profondeurs de l’océan. La performance de Waals en propose une interprétation et imagine un voyage vers un autre royaume ou un portail, au-delà de la vitrine de la galerie. Tout au long de la performance, le corps est dans un état perpétuel de jeu et d’émerveillement.
25 janvier et 8 février 2018
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Matter of Place (6)
La performance de Robert Gusdal, intitulée « Somebodies Eyes » et inspirée de la série de tableaux de Florence Yee « This is Not Photorealism », s’articule avant tout autour des notions d’auctorialité. Plus précisément, son œuvre s'inspire du regard masculin et de l'appropriation des paysages nationaux (à l'instar des peintures de Kent Monkman). En fin de compte, cette danse, interprétée par Allison Peacock, utilise ces notions de regard et de paysage pour porter une critique sur les notions d’auctorialité dans les arts visuels.
18 novembre 2017
Surface Inc.
Événement d'impression en direct et exposition
Atrium du bâtiment EV de Concordia
En collaboration avec les étudiants de niveau avancé en gravure sur bois de l'artiste Bonnie Baxter, dans le cadre du programme Médias imprimés, le collectif américain Big Ink et les étudiants de cycle supérieur du département d'éducation artistique.
9 novembre 2017
Discussion et lancement de livre :
Words & Public Space
Avec Andrew Forster, Erín Moure et Sherry Simon
Dans le cadre de l'exposition « Mer paraguayenne / Paraguayan Sea » d'Andrew Forster et Erín Moure
3, 4 et 5 août 2017
ᑎᓪᓗᑕᕐᓃᑦ Tillutarniit Festival de film
ᓯᓚᒥ ᑕᑯᓐᓇᕋᑦᓴᓕᐅᕐᓂᖅ ᐃᓅᖃᑎᒌᑦᑐᐃᓗ ᑲᑎᓂᖏᑦ ᖁᕕᐊᓲᑎᖃᕐᓱᑎᒃ ᐃᓄᐃᑦ ᐃᓗᕐᕈᓯᖓᓂᒃ — Festival de cinéma en plein air célébrant la culture inuite
Commissaire d'exposition : Isabella-Rose Weetaluktuk
Cour intérieure de la Galerie FOFA
7 juin 2017
Performance: The name, more beautiful than the flower
Performance de danse commissariée par Seonjeong Yi
Avec la compagnie de danse Blackswan: Kyungchan Song, Bunseon Kim et Kibum Park
Cour extérieure de la Galerie FOFA
En parallèle de l'Exposition des finissantes et finissants en beaux-arts
26 janvier 2017
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Faire des espaces (1)
Performance par :
Guillaume Loslier-Pinard, chorégraphe
Dana Dugan, interprète
Vitrines de la galerie FOFA, passage York
2 février 2017
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Faire des espaces (2)
Performance par :
Isabelle Gagnon, chorégraphe
Ruedi Narowski-Vesely, interprète
Vitrines de la galerie FOFA, passage York
9 février 2017
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Faire des espaces (3)
Performance par :
Amber Downie-Back, chorégraphe
Guillaume Loslier-Pinard, interprète
Espace principal de la Galerie FOFA
16 février 2017
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Faire des espaces (4)
Performance par :
Charlotte Scout Heckel, chorégraphe
Amber Downie-Back, interprète
Espace principal de la Galerie FOFA
26 janvier 2017
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Faire des espaces (5)
Performance par :
Dana Dugan, chorégraphe
Jesse McRogers, interprète
Espace principal de la Galerie FOFA
2 février 2017
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Faire des espaces (6)
Performance par :
Zoë Vos, chorégraphe
Brittney Canda Gering, interprète
Espace principal de la Galerie FOFA
16 février 2017
Soirée performance : Exposition des étudiants de premier cycle Faire des espaces (7)
Performance par :
Brittney Canda Gering, chorégraphe
Bettina Szabo, interprète
Espace principal de la Galerie FOFA
Septembre 2016
Série vidéo Conversations du coin : Bettina Forget
Par : Katie Lefevre, Assistante de recherche en éducation artistique
Présentant : Anna Timm-Bottos, Bettina Forget, Emma Harake et Lucie Hederhendler
Animée par Katie Lefevre, assistante de recherche à la Galerie FOFA, la série de vidéos « conversations du coin » met en lumière les travaux de recherche menés par les étudiants en maîtrise d'éducation artistique, dans le but de susciter des discussions sur les enjeux actuels de l'art contemporain.
Septembre 2016
Série vidéo Conversations du coin : Anna Timm-Bottos
Par : Katie Lefevre, Assistante de recherche en éducation artistique
Présentant : Anna Timm-Bottos, Bettina Forget, Emma Harake et Lucie Hederhendler
Animée par Katie Lefevre, assistante de recherche à la Galerie FOFA, la série de vidéos « conversations du coin » met en lumière les travaux de recherche menés par les étudiants en maîtrise d'éducation artistique, dans le but de susciter des discussions sur les enjeux actuels de l'art contemporain.
Septembre 2016
Série vidéo Conversations du coin : Emma Harake
Par : Katie Lefevre, Assistante de recherche en éducation artistique
Présentant : Anna Timm-Bottos, Bettina Forget, Emma Harake et Lucie Hederhendler
Animée par Katie Lefevre, assistante de recherche à la Galerie FOFA, la série de vidéos « conversations du coin » met en lumière les travaux de recherche menés par les étudiants en maîtrise d'éducation artistique, dans le but de susciter des discussions sur les enjeux actuels de l'art contemporain.
Septembre 2016
Série vidéo Conversations du coin : Lucie Lederhendler
Par : Katie Lefevre, Assistante de recherche en éducation artistique
Présentant : Anna Timm-Bottos, Bettina Forget, Emma Harake et Lucie Hederhendler
Animée par Katie Lefevre, assistante de recherche à la Galerie FOFA, la série de vidéos « conversations du coin » met en lumière les travaux de recherche menés par les étudiants en maîtrise d'éducation artistique, dans le but de susciter des discussions sur les enjeux actuels de l'art contemporain.
Du 12 septembre au 21 octobre, 2016
Performance pour pk langshaw's the parachute unfolds: follow the thread
Par Morgane Le Tiec & Andrea Peña
Cour extérieure de la Galerie FOFA
16 mars 2016
Table ronde : Représentation culturelle dans les arts médiatiques, éthique et liberté d'expression
Présentant Alethea Arnaquq-Baril, Dr. Marie Pier Boucher, Mathieu Grondin, Dr. Heather Igloliorte, Stephen Puskas, Dr. Ezra Winton
5 novembre 2015
Table ronde : Méthodologies de « mangling » dans l’art biologique et les pratiques d’exposition
Présentant Dr. Tagny Duff, Jens Hauser, Dr. Andrew Pelling, WhiteFeather Hunter, Tristan Matheson
Du 8 septembre au 23 octobre 2015
Performance de Nikhil Chopra La Perle Noire
Une performance de dessin de 57 heures se déroulant à la fois dans l'espace principal de la galerie FOFA et au parc Jarry, à Montréal.
Commissarié par : Renee Baert
17 septembre 2015
Nikhil Chopra: conversation d'artiste
En collaboration avec Conversations in Contemporary Art (CICA)
23 avril 2015
Table ronde : Photographie intergénérationnelle : communauté, représentation et rébellion
Présentant Rhonda Meier, Lori Beavis, Shelley Niro, Skawennati, Dayna Danger
Du 17 mars au 10 avril 2015
Level of Confidence de Rafael Lozano-Hemmer
Le projet « Level of Confidence » de l'artiste multimédia Rafael Lozano-Hemmer rend hommage aux 43 étudiants d'Ayotzinapa, disparus au Mexique il y a six mois.