Galerie FOFA

Your Participation Not Required

Par le jeu combiné de la lumière, de la musique et d’enregistrements sonores ambiants, la Galerie FOFA se transformera en environnement dynamique qui bouscule les idées préconçues à propos de la relation de cause à effet. Le public est invité à entrer dans cet espace enveloppant et à explorer la portée des systèmes interactifs dans un lieu public.

60x60

Présenté en continu pendant 10 heures, ce projet danse-musique-vidéo adopte une approche de collaboration créatrice résolument contemporaine. Il réunit 600 compositeurs et 40 danseurs qui représentent divers styles, médias, pratiques et expériences. Les visiteurs sont invités à découvrir 60x60 en tout ou en partie au cours de la journée.

Dissemination Textures

Les participants à cette table ronde animée par jake moore, directrice de la Galerie FOFA, partiront de la recherche pour donner des exemples de nouvelles approches au « storytelling » (narration). Ils examineront l’impact des nouvelles technologies sur les pratiques traditionnelles et leur capacité à nous aider à mieux nous comprendre les uns les autres.

The Icebreaker

Imaginez un xylophone constitué de blocs de glace et vous aurez une bonne idée du fonctionnement de cet instrument de musique composé de microphones piézoélectriques congelés. Par cette œuvre qui tient autant de l’installation interactive que de la performance artistique, Owen Chapman veut démontrer certains éléments de ses recherches, notamment la manière dont la glace fondante altère les sonorités produites. Cette présentation incorporera des créations d’autres artistes montréalais qui travaillent avec le son, la vidéo et la danse.

GLIA: new media mind jelly (v. 2010)

Pour David Johnston, la langue est essentiellement visuelle. Il présente ici un environnement sensoriel fascinant qui incorpore des images en mouvement et des sons amplifiés à sa poésie. Sa performance sera l’occasion de démontrer les possibilités offertes par le logiciel de traitement typographique Mr. Softie, mis au point par Jason Lewis des Laboratoires Obx d’Hexagram-Concordia.

Ludic Voice and Gestural Games

Le groupe TAG (Technoculture, Art and Games) s’intéresse aux activités et interactions spatiales, gestuelles et vocales dans les jeux numériques. Les résultats des recherches de ce groupe seront présentés sous forme de table ronde. L’auditoire pourra ensuite explorer l’utilisation de la voix dans un environnement ludique et participer à un jeu gestuel et coopératif.

The Hidden Face of Suicide

Dans The Hidden Face of Suicide, la réalisatrice Yehudit Silverman entre dans le monde des personnes dont un être cher s’est enlevé la vie, et par le fait même, trouvent le courage de rompre le silence sur les événements qui sont survenus dans leur propre famille. Après la projection, les spectateurs seront invités à exprimer comment le suicide a bouleversé leur existence en écrivant ou en dessinant dans un « carnet de réactions ».

Nouveau regard sur THE JEWISH HOME BEAUTIFUL

Devora Neumark s’intéresse au rôle de la beauté dans les communautés qui ont été expulsées de leur patrie. Dans ce spectacle-performance, elle retravaille la pièce communautaire The Jewish Home Beautiful, écrite dans les années 1930, et transforme la galerie en espace théâtral interactif mettant en scène victuailles, séquences vidéo, performances et rituels. Les spectateurs seront ainsi littéralement conviés à se mettre à table.

Critical Landscape Studies: Explorations in Site, Image, Archive

Les chercheurs et artistes qui font partie du groupe de travail sur les paysages critiques (Critical Landscape Studies Workgroup) présenteront quatre communications avec, en parallèle, une série de vidéos sur le paysage réalisées par Rae Staseson. Tournées en Saskatchewan, ces séquences abordent les thèmes du foyer, du lieu, de l’espace et de la mémoire et explorent le lien indissociable entre le paysage et l’identité.

Wearable Absence

Barbara Layne et Janis Jefferies présenteront un ensemble d’articles dont la portée est inédite dans le domaine en pleine expansion des tissus intelligents. Prenant comme point de départ la reconstruction des souvenirs par l’entremise des médias, elles marient vêtements à la mode, technologies sans fil et biocapteurs afin d’activer une vaste base de données visuelles et sonores qui racontent, par une série de messages, le parcours d’une personne « absente ». Ces créations à la croisée des arts textiles, de la cartographie émotionnelle et des technologies interactives laissent entrevoir de vastes et fascinantes possibilités, recelant un formidable potentiel dans les domaines de la santé et du bien-être.

OFF- FOIRE DU LIVRE DE LA FACULTÉ DES BEAUX-ARTS

Le foyer de la Galerie FOFA se transformera en librairie où seront présentés les publications, catalogues et articles éphémères réalisés par les professeurs de la Faculté des beaux-arts.

Café Congrès (jardin de la Galerie FOFA)

• Self-Watering Plant Wall
  Ce mur vivant créé par Andrew Dolan donne un exemple de l’application de solutions écologiques dans les domaines du design, de la construction et de l’entretien de bâtiments.
• Sonobotanics
  L’installation de Marije Baalman prend la forme de jardinières électroniques avec lesquelles les visiteurs du café pourront interagir.

Vitrines de la Galerie FOFA

Les vitrines du corridor York mettront en vedette des artistes qui s’intéressent à la production textile et vestimentaire.

• CONTACT : Présentation d’œuvres de professeurs de Concordia et de chercheurs de l’Institut Hexagram.
• Ingrid Bachmann – Anxious States (Family)
  Les passants pourront interagir avec cette œuvre cinétique composée de trois paires de chaussures à claquette.
• Joanna Berzowska – Captain Electric
  Exposition de textiles électroniques et de tissus innovateurs.
• Barbara Layne – Wearable Absence and Currente Calamo
  Présentation de vêtements qui intègrent les technologies sans fil et celles des biocapteurs afin de transformer des matériaux naturels en structures de tissus intelligentes servant de dispositifs de communication.
• pk langshaw – urban re:dress
  Des illustrations et des vêtements qui représentent la production, la présence matérielle de l’habillement, comme projet sociologique.

Vitrine de la Galerie FOFA (rue Sainte-Catherine)

• Jason Lewis – Things You Said Before But We Never Heard
  Les spectateurs pourront interagir avec cette installation et alimenter un dialogue entre la rue et la Galerie.